GABIS, Claudio
Nació el 18 de marzo de 1949. Fue guitarrista de la primera formación de Los Abuelos de la Nada e integró Manal junto a Javier Martínez y Alejandro Medina, grupo en el cual grabó siete discos. Había formado su primer grupo ("Bubblin Awe") en 1967, con el que participó en los corrientes happenings del Instituto Di Tella, epicentro del movimiento vanguardista de los Sesenta. Se incorporó en 1971 a La Pesada del Rock and Roll, con el apoyo de quienes logró editar sus dos primeros discos solista. Tras participar de la película "Rock hasta que se ponga el sol" se radicó en Brasil (donde tocó con Ney Matogrosso) y posteriormente estudió en la Universidad de Berklee, Estados Unidos. De regreso en Brasil grabó con Hermeto Pascoal y Egberto Gismonti, además de integrar el grupo de fusión Index. Ya por entonces comenzó su actividad como docente, formando buena parte de los guitarristas actualmente activos de la escena carioca. En 1984 volvió a la Argentina, donde impartió cursos y seminarios en diversos centros culturales, conservatorios y universidades. Realizó programas radiales y colaboró en revistas musicales especializadas. En 1985 formó el grupo de blues "La Nave", junto a Oscar Spal (voz y armónica), Edgardo Fernández (bajo y coros) y Daniel Fernández (batería). Grabaron un álbum con la participación de Andrés Calamaro, "Cuenta regresiva". A lo largo de 1986-87 compuso las bandas sonoras de varias películas, obras de teatro y danza y participó en numerosas grabaciones, entre ellas como invitado del LP "Cómo conseguir chicas", de Charly García. En 1989 se radicó en Madrid, donde continuó con su tarea docente en la Escuela de Música Creativa, una de las más importantes de música moderna que hay en ese país. Creó el grupo "Noche de blues" y lideró el Claudio Gabis Grupo, dedicado al jazz-fusión, que se ha presentado en clubes locales y en el Festival Internacional Mardel Jazz, en 1993. En 1995 editó su álbum solista "Convocatoria", una suerte de homenaje al rock argentino, en el cual actualizó temas clásicos como "Jugo de Tomate", "Rock de la mujer perdida", "No hay tiempo de más", "Malas condiciones" y "Desconfío". Para esta placa invitó a León Gieco, Horacio Fontova, Joaquín Sabina, Andrés Calamaro, Charly García, Ricardo Soulé, Ricardo Mollo, Alejandro Medina y Pedro Guerra. La placa fue presentada en la discoteca El Roxy, junto a García y Medina. Una segunda parte fue editada en 1997, con material grabado en la misma época. Discografía: Claudio Gabis y la Pesada, 1972; Volumen II, 1974; Convocatoria, 1995; Convocatoria II, 1997; Convocatoria, 2000. www.rock.com.ar

GAITAN, Rubén
Cursó estudios en conservatorio clásico por el período de tres años, de piano, guitarra, teoría, solfeo y un año de vocalización y canto. Rubén Gaitán se lanzó en el año 1992, al estudio de la armónica blusera y cromática. Dos años mas tarde, recibió clases particulares de James Cotton, en una de sus visitas que el prestigioso músico hizo a la Argentina. Lo mismo sucedió con el armoniquista Bruce Ewan de Washington DC, con quien tomó clases de perfeccionamiento y con el cual mantiene una estrecha vinculación, lo que le permite estar actualizado en el estudio de la armónica. Tomó clases particulares con Billy Branch, Flavio Guimaraes , Ranful Neal y Little Mack Simmons. Su amor por la armónica lo llevó a ir más allá del Blues, hoy en día no solo ejecuta este estilo, sino que también lo hace con Jazz, Tango y Folklore en cromática y diatónica. En el año 1994 comenzó a dictar clases de armónica diatónica a principiantes. En 1996 y habiéndose especializado con instrumentistas de primer nivel, comenzó a dictar clases , ya no solo a principiantes, sino también a avanzados y a profesionales de la música. En este mismo año se convirtió en el primer armoniquista argentino que incorporó técnicas de avanzada tales como lengua blocke, trinos de lengua, polirrítmicas, etc. y en llevar su instrumento como pieza principal y líder de una banda. Eso lo llevó a firmar contrato con la compañía Breyer S.A., representantes de la marca Lee Oskar en Argentina. En 1998 se especializó en el estudio de la afinación, reparación y mantenimiento de armónicas diatónicas y cromáticas. En septiembre de ese mismo año fue convocado por la compañía Data Music, representantes de la marca HOHNER en Argentina, con quienes firmó contrato por dos años. En marzo del 2000 dictó clínicas de afinación, reparación y mantenimiento del instrumento. Renovó contrato con la firma HOHNER, comenzó sus giras por el interior del país, actividad que continúa realizando en la actualidad. Respecto a su trayectoria musical, en el año 1994 integró el trío acústico “La Barrelhouse” (junto a Marcelo Telechea en piano), en 1994/95 “La Suburbana”, en 1995 fue contratado por el “Blues Special Club” para integrar la banda de ese mismo nombre. En el año 1996 creó “Rubén Gaitán y la Betty Blues Band”, contratado por el Pub del mismo nombre. Fue soporte de Eddie King, Larry Mc Cray, Phil Guy, Blues Etílicos, Sherley King, Billy Branch, Bruce Ewan y otros. Fue músico de la banda que acompañó a David Mayers en sus visitas a la Argentina. Realizó shows acústicos junto a Ricardo Tapia, líder de “La Mississippi”. En el año 2000 crea “Rubén Gaitán Blues Band". En su historia discográfica, cuenta con dos CD de producción independiente, grabado con distintas formaciones, que van desde el blues tradicional hasta el blues de Chicago. El primero “Rubén Gaitán Blues” fue grabado en el año 1998 y el segundo “100% Blues”, contiene una recopilación de distintas grabaciones que van del año 1994 al 2001. www.mundoarmonica.com.ar

GRÁTZER, Gabriel
Se inició en el mundo del blues y el gospel en 1989 como integrante del coro de Cristina Aguayo. Junto a Aguayo se mantuvo durante 2 años en sus diferentes proyectos musicales tanto como cantante como guitarrista. En 1993 y ya habiendo iniciado su carrera solista, graba su primer producción "Big Road –Blues del Campo– Volumen I". Este cassette producido por Fernando Goin recorre en sus 10 interpretaciones, diferentes recreaciones de los antiguos Country Blues y Negro Spirituals de principios del siglo XX. En 1995 sale su segundo cassette, "Saturday Blues –Blues del Campo– Volumen II", un trabajo inédito en el país. Durante los años siguientes suma algunos hitos en la historia del género en el país. En 1996 es convocado por el Teatro Colón para sus conciertos educativos. Desde entonces y hasta la fecha Gabriel Grätzer continúa con los mismos convirtiéndolo en el primer y único músico de blues argentino en presentarse en el ámbito del Teatro Colón, tarea que ha desarrollado junto a sus conjuntos: The Country Blues Boys y The Gospel Singers. Entre 1998 y 1999 edito el Blues Special Boletín, boletín informativo del Blues Special Club. Durante esos años abrió todos los shows internacionales que se realizaron en el Blues Special Club a leyendas del blues de Estados Unidos: Billy Branch, Dave Myers, Eddie C. Campbell, James Wheeler, Jimmy Dawkins, John Primer, Byther Smith, Little Mac Simmons, Phil Guy, Lorenzo Thompson, Lurrie Bell, Raful Neal, etc. En 1999 grabo "I'm Goin' Home –Blues del Campo– Volumen III”. Es el primer CD de country blues grabado y producido en el país. En 2000 se presentó en el Hard Rock Café presentando un espectáculo íntegramente de Country Blues. Creó la Asociación Argentina de Country Blues y Gospel en el 2000. Con la misma editó el primer boletín vía mail de investigación e información sobre los géneros con las novedades en el extranjero y en el país. Es el creador y organizador de los Buenos Aires Country Blues & Gospel Festival cuyas dos realizaciones reunieron lo mejor del country blues y gospel de la Argentina trayendo incluso a Buenos Aires artistas del interior. Fue convocado para dictar numerosas clases extraordinarias en la U.B.A. ofreciendo charlas y talleres sobre la historia de la música afroamericana. Creó los talleres de Gospel & Negro Spirituals del Centro Cultural San Martín durante tres años (1999-2001). Creó y dirige la Primera Escuela de Blues del país. Formó en el 2000 The Country Blues Boys, la agrupación de Country Blues más importante del país desde Folk & Blues. Formó The Gospel Singers, primera agrupación de Gospel & Negro Spirituals dedicada a la recreación de repertorio folklórico afroamericano religioso de principios del siglo XX. Co-condujo junto a Max Hoeffener el programa de Blues "Blues Etílico" durante un año, íntegramente dedicado al Country Blues (FM Palermo 1999). Fue columnista permanente de "Solamente Blues" junto a Ricardo Muñoz (FM la Tribu 2000-2001). Tocó en diversas provincias del interior, Uruguay y participó de diversas producciones discográficas del Blues. Fue invitado a programas de televisión (VCC, Crónica, TN, Cablevision, Multicanal, I-Sat, MuchMusic, etc.) y sus extensas críticas y apariciones en medios radiales y gráficos acompañan su trayectoria. Recientemente, septiembre de 2004, ha sido editado su nuevo trabajo discográfico, grabado junto a Adriana Mercurio (vocal) llamado "Please Baby (Ballads & Negro Spirituals)". www.lacasadelblues.com.ar / www.gabrielgratzer.com.ar

GONZALEZ, Jorge
Baterista y percusionista de numerosas agrupaciones musicales y sesionista de artistas nacionales e internacionales. Nacido en Buenos Aires, República Argentina, es autor del método de enseñanza para batería "Desde la Base", en el que realiza un estudio profundo de las posibilidades rítmicas del instrumento en diferentes estilos. Compuso música para distintos espectáculos como películas y comedias musicales y es colaborador de revistas especializadas mediante columnas de enseñanza de percusión. Se dedica a la docencia en forma particular y brindando talleres en instituciones públicas y privadas. En el año 1994 ingresa al Ensamble de Percusión Orquesta Amarilla, agrupación con la que grabó tres producciones discográficas y realizó importantes presentaciones, entre las que podemos mencionar los festivales BAP (Buenos Aires Percusión) en tres ediciones, los festivales MARDELJAZZ en dos ediciones, el Festival Internacional de Jazz de La Plata, el primer Festival del P.A.S. (Percussion Art Society) en Argentina y el festival internacional de percusión PERCUBA en La Habana, Cuba. Presentaciones que le posibilitaron compartir escenarios con músicos de la talla de José Luis “Changuito” Quintana, Tata Guines y Dave Weckl entre otros. www.gacq.com/orquestaamarilla