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Para contactarse con los artistas, envíenos un mail a info@elmurocultural.comn
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RAMÍREZ, Ariel
Pianista y compositor de gran trascendencia nacido en la provincia de Santa Fe. Sin lugar a dudas, en el campo de la música popular, su obra más destacada ha sido la “Misa criolla” –de la que participan Los Fronterizos y el Coro de la Cantoría de la Basílica del Socorro– y cuya versión original es registrada en el año1964 junto a la Navidad Nuestra (de Ramírez y Félix Luna). Recién tres años más tarde la “Misa Criolla” es estrenada en Alemania, iniciando así una serie de conciertos por toda Europa que se mantendría hasta el día de hoy. Ariel Ramírez ha compuesto además otras creaciones que lograron atravesar el tiempo: “Alfonsina y el mar” y “Juana Azurduy” (incluidas en “Mujeres argentinas”) o “Indio toba” (Cantata sudamericana), dos obras conceptuales también escritas por el historiador Félix Luna y cantadas por ‘la voz de América: Mercedes Sosa’, quien graba además su propia versión de la “Misa criolla” en el año 1999. La ‘otra Sosa’ –Patricia– también registra junto a Ariel Ramírez y Lito Vitale “Mujeres argentinas” (Cantata sudamericana). También graba a dúo con el charanguista Jaime Torres.
www.disconario.freewebssitehosting.com

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REY CANIBAL
Formado en mayo de 1994, su música toma raíces del rock & roll de los años 70. Se notan claras influencias de bandas internacionales como los Rolling Stones, Led Zeppelin y Deep Purple. Rey Caníbal se caracteriza por tener sobre el escenario un sonido clásico y puro, esto sin dejar de lado la fuerza y la potencia de una auténtica banda de rock & roll. En 1996, bajo el sello Tequila Records, el grupo editó su primera producción discográfica, plasmando en ella, uno de sus shows en vivo. En el tiempo transcurrido, la banda realizó numerosas presentaciones en la Capital Federal, entre las cuales podemos destacar sus shows en los 30 Años del Rock, en The Roxy, el Subsuelo, el Guitar Club, su actuación en la Carpa Docente, y los ciclos de recitales en el Centro Cultural Adán Buenosayres del Parque Chacabuco, en El Centro Cultural del Sur de Parque Patricios, Casa Joven (Palermo) y en Verano Buenos Aires, auspiciado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Ha compartido escenario con Miguel Botafogo, Los Cafres, Max, Autos Locos y otros. Entre los meses de enero y junio de 2002, la banda grabó, de manera independiente, su segunda producción, titulada Aborigen, compuesta por 13 tracks, los cuales muestran a una banda de Rock n´Roll abordando estilos como el Blues y el Reggae. Integran Rey Caníbal: Hernán Labollita: guitarra, voz; Marcelo Labollita: guitarra; Vladimir Aguilera: bajo; Cristian Berardi: batería. www.reycanibal.tripod.com.ar

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RIGHETTI, Eduardo
Trompetista. A los seis años se inicia con el tonete, y a los diez comienza a tomar clases de piano con la Prof. Flora Maquieira de Vera. Estudia trompeta con los maestros: Bloise, Henry Bay, Pascual Matzitelli, y Rogelio Juárez. Entre sus actuaciones más destacadas se encuentran: Temporada del Teatro Colon; Misa de La Coronación W. A. Mozart en calidad de trompeta solista bajo la batuta del Maestro Jorge R Manfredini (1991). Orquesta estudio del Conservatorio Nacional Carlos L. Bouchardo con Mario Benzecri en la ciudad de Lincoln (1992). Facultad de Derecho de la Cdad de Bs. As, Dir. Eduardo Pugliese, en obras de Haydn, trompeta solista (petite trompeta); Fundación San Rafael, Orquesta Juvenil de Bs. As. Dir. Eduardo Pugliese, Vivaldi, Las cuatro estaciones (1993). Fundación Rómulo Raggio, Orquesta de la Fundación R. R., Dir. Eduardo Cogorno, trompeta solista (Piccolo) (1994). Coro y Orquesta de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Dir. Gustavo Gimez, Magnificat Bach (1995). Casa Del Escritor, Trío Esencias, trompeta y armónica cromática (1996).Trío Esencias, Hotel Bauen, trompeta y armónica cromática (1997). Maestro Marcelo Malagamba (grabador), apertura y cierre de la muestra "Jazz en el Patio" (1999). Festival para cantantes extranjeros, California EE. UU. cantante Tomás Jofre semifinalista; Dirección de Ensamble de la Orquesta de Metales de la Organización Soka Gakkai de la República Argentina; Teatro Colón, Concierto Interreligioso, auspiciado por Colegio Northlands; Teatro Argentino de La Plata (2000). Club Astrolabio (banda launge), Mención en la sección "El Garage" de la Revista Rolling Stone; Trío Mayo; Liberarte (2001). Teatro General San Martín, Festival Cecil Taylor, Maestro Director y Convocante Rubén Ferrero; en la actualidad es miembro estable en calidad de Trompetista en "Ensamble Cabezas Abiertas "; graba para la producción del CD de duetos " Solo la música del alma" al piano con Rubén Ferrero (2002).
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ROBERTO MORENO QUINTETO
El grupo aborda un repertorio de música latinoamericana instrumental (candombe, chacarera, ritmos brasileños y afrocubanos, etc.) tomando elementos del jazz –como la armonía y la improvisación–, a través de arreglos propios. El Quinteto está integrado por Laura Loiácono: Saxos; Santiago Szulman: Teclados; Rodrigo González: Batería; Marcelo Wolosky: Percusión y Roberto Moreno: Bajo, composición y arreglos. Web Site: www.robertolmoreno.com.ar / ar.geocities.com/robertomoreno4
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ROBINSON, Luis
Nació un 10 de abril de 1964. Robinson es uno de los armonicistas de más trayectoria en Argentina. Comenzó su carrera profesional en 1988 como miembro fundador de "La Mississippi Blues Band". Compartió escenarios con figuras internacionales de la talla de James Cotton, Albert Collins y Hubert Sumlin. Teloneó a Guns N' Roses, los Rolling Stones y nueve shows del rey del blues B. B. King en su visita a nuestro país. Fue un inamovible miembro de Pappo's Blues cada vez que Pappo decidía rearmar el grupo. Podemos también mencionar las participaciones de Robinson en discos de artistas como Miguel Botafogo, Las Blancablues y Los Redonditos de Ricota entre otros. En octubre de 1995 funda el grupo Luis Robinson & Los Chevy Rockets, mixturando blues, rock, y boggie woogie. Su primer disco "Fuego Votivo" (1998) es una excelente producción donde como es de esperar la armónica tiene un papel protagonista. En el 2003 funda la
"Champagne Jump" con quienes acaban de lanzar un nuevo cd al mercado, el mismo lleva por título "Piercing Blues" y contiene 14 temas, en su mayoría
instrumentales con una temática que gira en torno al Blues y Jazz, algunos de su autoría y versiones de autores como Ronnie Earl, Santana, Clarence "Gatemouth Brown". En el disco hay músicos invitados tales como Pappo, Botafogo, Las Blacanblus, Ricardo Tapia y Daniel Raffo entre otros. www.lacasadelblues.com.ar / www.luisrobinson.8m.com
   
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RODRÍGUEZ ESPADA, Gerardo Raúl
Estudios: Profesor Nacional de Música en la especialidad de Contrabajo (Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo, Buenos Aires, Argentina). Cátedra del Maestro Enzo Raschelli de Ferraris, 1986-1992. Cátedra del Maestro Antonio Pagano, 1992-1995, ambos solistas del Teatro Colón. (Becado por la Fundación Antorchas, 1988). Perfeccionamiento: Maestro James Rapport (solista del Noneto de Viena). Fundación Proscenio, agosto 1991. Conservatorio Nacional, agosto 1992. Maestro Jean Marie Verne (Conservatorio Nacional de Lyon Francia, enero 1997). Bajo Eléctrico: Hugo Clericci, César Franov. Clínicas: Víctor Bailey, Pat Metheny, Chick Corea, Ron McClure, Dave Frank, entre otros. Desempeño profesional: Orquesta Sinfónica Juvenil de Radio Nacional, 1989-1990. Orquesta Sinfónica Juvenil Libertador San Martín, 1994-1995. Orquesta Juvenil Franco- Argentina, 1995 Argentina, 1997 Lyon, Francia. Orquesta Sinfónica de Buenos Aires, 2000. Conciertos: Teatro Colón, Auditorio Radio Nacional, Centro Cultural San Martín, Auditorio de la Facultad de Derecho de la UBA, Teatro Argentino de la Ciudad de La Plata, Luna Park, Sala Rameau, Lyon Francia. Diversas agrupaciones de Cámara, Jazz y Tango. CDS: Trío Orpheus, 1988-1998 Premio Bienal Arte Joven 1991, Música Popular. El Pupo Negro, 1995-1997, CD El Pupo Negro, Premio Bienal Arte Joven 1996 en Jazz, (Municipalidad de Buenos Aires). No Alineados Big Band, 1995-2001, CD Nostradamus 1999. La Taba (Alejandro Caputo), CD La Taba 2000. Zuly Gold, CD Aroma Tango 2001. Zoila CD, Canta Conmigo 2001. Quinteto Típico Buenos Aires, CD Tangos Clásicos 2002. Contrasaxo, CD Contrasaxo 2002. Desempeño Docente: Instituto Arte en Vivo, 1988-1996. Centro de Estudios en Sistemas de Aprendizaje Musical CESAM, 1987-1989. Escuela del Sindicato Argentino de Músicos SADEM, 1994-1995. Escuela de Música de Buenos Aires EMBA Ens. Of. (A-1033) Res. Min. (1010/93), 1993-2004.
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ROMERO, Edgardo
Cursó los estudios musicales en el Conservatorio Municipal "Manuel de Falla". Maestro normal nacional, Colegio Normal de Avellaneda "Próspero G. Allemandri”, promoción 1961. Desempeñó tareas docentes en los conservatorios de San Miguel y de la Municipalidad de Avellaneda. Actuó en importantes orquestas como la Orquesta Estable del Teatro Colón, Orquesta del Teatro Argentino de La Plata, Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, Orquesta de la Asociación Wagneriana, etc. Actuó en numerosos conjuntos de cámara y orquestas de repertorio barroco realizando en algunas oportunidades giras por el interior del país y también en Uruguay. Se desempeña actualmente como solista de la Orquesta Sinfónica Nacional de la República Argentina.
www.tangosdeamor.com.ar
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ROMERO, Gustavo
Músico nacido en Buenos Aires. Autor de dos CDs. Gloria y El Cinturón que fueron presentados en el festival Funda Sida, Córdoba; Espacio Guambia, Montevideo; Televisión Abierta, ciclo que emite el canal Muchmusic, donde realizó una versión de la cortina del programa. Participó con su canción Talismán del programa Primicias que difunde Canal 13 - Pol-ka en Argentina. Participó en Buenos Aires, en  el CD de la cantante, Costarricense Mía, con su canción No camines tan cerca mío.
www.cantautoresdelmundo.com
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ROQUÉ ALSINA, Juan
Se formó como violinista desde 1969, siendo sus principales maestros Sebastián Cambón, Symszya Bajour y Jorge Risi. Participó en numerosos cursos y master. Tomó clases con Alberto Lysy, Otto Armin, Ana Chumachenko, Rubén González, entre otros. Desde 1984 forma parte de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, Teatro Colón. Es destacada su actuación como violinista de Tango junto a los principales instrumentistas, compositores, cantantes y arregladores de ese género, tales como Antonio Agri, Mariano Mores, Horacio Salgán, Leopoldo Federico y Roberto Goyeneche, entre muchos otros. Desarrolla dentro del Tango una intensa actividad (giras por toda Europa, Argentina, China) como integrante del grupo "El Tranvía Tango" y con su propio conjunto, el “Alsina Tango Ensamble”.
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RUIZ, Florencia
Nació en Buenos Aires en 1977. Es profesora de guitarra egresada del Conservatorio de Morón, Alberto Ginastera. También estudió con los maestros: Rodolfo Daluisio: Bandoneón y Claudio Schulkin: composición. Desde 1998 se desempeña como docente de escuelas y jardines de infantes de la provincia de Buenos Aires. Su trabajo musical está dedicado a la composición de canciones. Paralelamente compuso músicas para exposiciones e instalaciones. Sus dos producciones discográficas Centro y Cuerpo, entremezclan una visión de música popular y contemporánea, resultado de una búsqueda personal. Florencia Ruiz participó en varios ciclos de conciertos como estudiante, intérprete y compositora. Su primer disco Centro fue presentado en los siguientes lugares: Caza Azul, Teatro de Castelar, Conservatorio de Morón, Casa Cabrera arte.Cuerpo tuvo como lugar de presentación el Centro Cultural Rojas. www.cantautoresdelmundo.com
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RUSCONI, Fernando
Organista, pianista, compositor y arreglador nacido en 1972 en Buenos Aires, Argentina. Comienza sus estudios en piano a una temprana edad, luego ingresa en el Conservatorio Provincial de Morón, Alberto Ginastera, egresando con el título de profesor de piano en el año 1998. Actualmente se desempeña como docente en este establecimiento, en el Conservatorio de La Lucila, Juan José Castro, y en La Escuela de Arte de Campana tras haber ganado una serie de concursos que lo habilitaron para dictar la cátedra de Piano Armónico (improvisación en música popular). Paralelamente realiza estudios en composición, armonía moderna, técnicas de vanguardia y contrapunto, improvisación en Jazz y música popular folklórica.
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