11 DE ABRIL – 8 DE JUNIO DE 2007
CUENCA – ECUADOR
La Bienal Internacional de Pintura de Cuenca, Ecuador, ha entrado en una nueva etapa de reestructuración y nuevas perspectivas. De esta manera, la Institución se ha consolidado, pues ella busca, al iniciarse el siglo XXI, los mejores canales de comunicación entre los artistas y sus obras con los más variados públicos. Bajo estas premisas, es importante señalar que la Bienal de Cuenca debe acoger, como en efecto lo está haciendo, una renovada y esforzada política cultural, amparada en principios de integración artística, para lo cual ella no debe sólo circunscribirse a la realización de exposiciones cada dos años, sino que tiene que gestionar programas de difusión que procuren un mayor acercamiento de las manifestaciones artísticas contemporáneas a todos los segmentos del convivir social
Así, en la actualidad, se trabaja en la realización de la IX Bienal, a llevarse a cabo entre el 11 de abril y el 8 de junio de 2007, girando en torno a tres pilares teóricos básicos que constituyen la fisonomía institucional a la que se someterá esta nueva edición de la Bienal: la Tipología, la Propuesta Conceptual y las Bases. Son tres componentes que están vinculados entre sí, que se encuentran coordinados, pues la propuesta conceptual – espacios- tiempos identitarios – concuerda con los postulados de la tipología en el sentido de que la “Bienal debe ser permeable a los tiempos actuales del arte visual y la cultura en general, manteniendo una visión amplia en la que predomine sobre la simple exclusión, criterios de calidad en la selección de las propuestas de los artistas”, con “espacios bien definidos” que procuren llegar a “un principio esencial para una buena museografía… en los lugares convencionales y no convencionales”, como acota René Cardoso en su estudio sobre la tipología de la IX Bienal. Las bases, a su vez, han sido elaboradas e inspiradas en el marco teórico de la tipología y de la propuesta conceptual, pero que destaca que “es responsabilidad de las curadurías estructurar propuestas que tengan equidad en su conformación, de tal manera que sean coherentes con la especificidad de la IX Bienal, esto es pintura y nuevos soportes o prácticas artísticas”, como se acota en su artículo 12. En este tríptico transcribimos estos tres documentos fundamentales. Esta IX Bienal ha sido fijada para tal fecha, como un homenaje a la ciudad de Cuenca, la sede permanente de la Bienal, que el 12 de abril de 2007 conmemora los 450 años de su fundación española.
POLÍTICA INSTITUCIONAL
visión
- Una Bienal caracterizada por la solución creativa a los retos de la gestión cultural en un país como Ecuador, diverso, con una economía en crisis, y con complejos entornos sociales y espacios políticos en continua fractura y cuestionamiento.
- Una Bienal que se convierta en una institución cultural y académica sólida, con programas permanentes en los campos de la investigación, documentación, difusión y educación.
mandato
Organizar una muestra internacional cada dos años que congregue las últimas manifestaciones del arte visual actual, de artistas que vivan en el Ecuador o en otros países del continente americano y del Caribe, sin importar su nacionalidad, y cuyas obras hayan sido seleccionadas por los mecanismos curatoriales establecidos por la Bienal. La Bienal podrá incorporar, si así lo justifica el proceso curatorial, otras geografías del arte contemporáneo.
La Bienal también podrá organizar muestras paralelas, fuera de concurso, con la participación de artistas, invitados especiales, sin importar su lugar de residencia o nacionalidad.
TIPOLOGÍA GENERAL ESTABLECIDA PARA LA IX BIENAL DE CUENCA
direccionalidad de los premios
Hasta la VI Bienal se concedieron tres premios económicos .Si premiar pocas obras en un conjunto de gran dimensión –que a veces llegó a sobrepasar las seiscientas obras- ya representaba una difícil tarea para los jurados, más se acentuaba el subjetivismo al establecer además categorías de primero, segundo y tercer premio. Durante la séptima Bienal se optó por mejorar este sistema y se decidió entregar los tres premios, pero de la misma jerarquía y, en consecuencia, cada uno del mismo valor monetario que ha sido fijado en la suma de veinte mil dólares. Hoy, en la novena Bienal, consideramos mantener esa tipología en la premiación pero con una diferencia: se destinarán dos premios a la pintura y uno a las nuevas prácticas artísticas. Creemos que esta opción está aportando a una Bienal renovada que dé amplia acogida a las manifestaciones visuales de la contemporaneidad pero que, además, indague sobre las vigencias de la pintura en un mundo en el que cada día se proponen nuevos soportes tecnológicos y conceptos visuales.
el arte local como principal eje
Fundamental principio será el construir la fisonomía de una Bienal que establezca como prioridad la promoción del arte contemporáneo del país y en especial del que se pueda generar en los imaginarios estéticos de la ciudad sede del certamen visual, es decir Cuenca; ciudad además motivo de una conmemoración fundacional tan significativa que se la cumplirá en el año 2007. Desde esta perspectiva fortaleceremos una nueva tendencia: mostrar en mejor lo que se produce en el país y, en consecuencia, construir la mejor vitrina internacional del arte ecuatoriano, procurando indagar los cúmulos de sugerencias que la ciudad de Cuenca inspire en la creación contemporánea de visualidades y por qué no, también de experiencias acústicas. Este será un reto, sin lugar a dudas, para artistas y curadores. Pero son riesgos que valen la pena asumirlos. Tenemos la seguridad de que la curaduría propondrá una tesis que partiendo de esta singularidad tenga a la vez un ingrediente universal. Lo sencillo sería seguir insistiendo en temáticas importadas de circuitos diferentes a nuestras propias construcciones culturales.
espacio para las identidades
La especial fisonomía de la Bienal de Cuenca - identificada con una ciudad patrimonial de proporciones humanas, con una Cuenca Andina en la que todavía se percibe la convivencia de las culturas populares, del mundo rural y de las culturas contemporáneas urbanas; con un país multicultural; con el privilegio a los espacios de diálogo entre artistas, públicos, especialistas, gestores; con su misma proporcionalidad organizativa y económica pero eficiente en sus proposiciones (ajena a los millonarios mega eventos del espectáculo artístico internacional) - constituye una de las principales fortalezas de nuestro espacio artístico y de gestión cultural, identidad que se la debe consolidar a fin de diferenciarla y en consecuencia destacarla mejor en los circuitos cada vez más diversos, complejos y competitivos de los espacios expositivos internacionales de arte en los que nuevas bienales, trienales, salones, ferias, etc., son creadas con vertiginosa proliferación y en los que los procesos de globalización llevan la bandera de la homogeneidad cultural.
arte y ciudadanía
En el nuevo contexto cultural que vive la ciudad, esto es su declaratoria como Patrimonio Cultural de la Humanidad y la proximidad, en el 2007, de los cuatrocientos cincuenta años de su fundación, la Bienal debe convertirse en un espacio catalizador de reflexiones y propuestas que indaguen sobre las posibles relaciones entre los procesos urbanos, la vida de sus ciudadanos y las nuevas experiencias en el arte contemporáneo; que busque embellecer la ciudad mediante proyectos de arte en los espacios públicos o indagar las formas cómo el arte podría ayudar al enriquecimiento de un sentido de ciudadanía con una mayor conciencia de lo contemporáneo, con una percepción crítica no solamente en el plano estético, sino de la misma cotidianidad urbana y de sus múltiples formas interpretativas. Es decir, la Bienal a más de ser una importante referencia estética, el mejor medio para incentivar la construcción de un renovado concepto de pertenencia a una ciudad, de conformación de un legado cultural que capte no solamente las presencias residuales del pasado, debe superar las valoraciones inamovibles, hegemónicas, conformadas a veces por una historia patrimonial oficialista, impulsando lo emergente de las nuevas propuestas culturales y constituyendo un verdadero laboratorio para la creación. Construiremos por consiguiente una Bienal que hable no solamente de arte sino también de la vida.
observatorio para el estudio de las nuevas estéticas
Se vuelve necesario repensar el papel original para el que fue creada la Bienal y buscar nuevos horizontes en los que se debe destacar el incentivo a las nuevas prácticas visuales contemporáneas y su acercamiento a los diversos públicos, cuidando de potenciar las actividades culturales contemporáneas, los debates en los que se confronte el pensamiento crítico-constructivo, el análisis del rol de los museos y los coleccionistas de arte contemporáneo y, en especial, la creación de espacios representativos para la participación activa de los artistas en talleres, programas de residencia, encargos de obras urbanas, actividades en universidades, etc. Es decir, debemos identificar a la Bienal de Cuenca como uno de los mejores observatorios para el estudio de las nuevas estéticas visuales que se van constituyendo y que conformarán los perfiles del arte actual del Ecuador, país en el que sus profundas fragmentaciones políticas y sociales, deben generar respuestas en los espacios de las artes contemporáneas. Una Bienal que no fortalezca la disensión estética, el sentido de la diferencia, no tendrá ningún peso en un paisaje cotidiano de un mundo cada vez más contaminado, entontecido y masificado por el consumismo y la codicia. Esperamos que esta Bienal llene nuestras vidas con algo digno de contemplar.
LINEAMIENTOS GENERALES PARA LA CURADURÍA DE LA IX EDICIÓN
- Construir un modelo propio de Bienal, que sea dinamizador de la ciudad. El circuito habitual, donde la ciudad está ausente y los artistas y públicos locales no participan, no nos debe interesar. Sí potenciar un espacio bienalístico que sea plataforma para los propios creadores locales. No nos interesa una Bienal "como autobús que va paseando a los mismos artistas por diferentes ciudades del planeta, sin ninguna relación con las culturas de esas urbes", de acuerdo a la apreciación formulada por la crítica de arte Ibarz Mercé.
- La Bienal debe ser permeable a los tiempos actuales del arte visual y la cultura en general, manteniendo una visión amplia en la que predomine sobre la simple exclusión, criterios de calidad en la selección de las propuestas de los artistas. Consideramos que lo fundamental en este sentido no radica en el soporte o la técnica artística, sino en el resultado final de las imágenes y en su devenir o procesos constituyentes y contextuales.
- Establecer más que temáticas cerradas, propuestas amplias de indagación con aproximación a vivencias culturales de Cuenca, como sede de la Bienal, del país y sus conexiones con las culturas globales. Núcleo importante curatorial deberá constituir la investigación de las nuevas presencias de la pintura actual.
- Cuidar siempre que los procesos curatoriales se caractericen por ser transparentes, claros, que superen opacidades actuales, que tengan la capacidad de “informar, ser caja de resonancia y dar una definición provisional en la época y para la época” , según argumenta Peter Hamn. Es decir que tengan una responsabilidad orientadora para los artistas y los públicos diversos, más que imposición de conceptos subjetivos y crípticos.
- Favorecer la expresividad plena de las obras en los espacios museográficos, más que la cantidad de artistas. Así esperamos conseguir menos dispersión, mayor calidad y en consecuencia mayores aspiraciones. Este será además un buen mecanismo que permitirá a los artistas demostrar la rigurosidad en su formación profesional pues llegarán con propuestas más amplias de su trabajo y ya no con escasas muestras que poco dicen de la integridad de sus procesos creadores.
- Cuidar que las obras sean concebidas considerando los espacios en los que serán expuestas, originando de esta manera diálogos con su continente o entorno espacial. Es decir la Bienal, en esta ocasión, apuesta por el encargo de obras con un concepto curatorial claro y para unos espacios bien definidos. Consideramos este procedimiento como un principio esencial para una buena museografía ( y en consecuencia una buena comunicación de las obras) en los lugares convencionales y no convencionales.
- Procurar de las instancias curatoriales, además de un trabajo solvente en la selección de artistas y obras, valores agregados como convenios interinstitucionales que permitan pasantías o residencias de artistas, ciclos de conferencias, asesoría técnica, estructuración de proyectos académicos, intercambio de exposiciones, etc.
René Cardoso Segarra
Presidente Ejecutivo de la IX Bienal de Cuenca
PROPUESTA CURATORIAL
Autor: Arq. Mst. Diego Jaramillo Paredes *
PROPUESTA CONCEPTUAL
LA BIENAL EN TIEMPOS CONMEMORATIVOS.
La Bienal de Cuenca cumple veinte años de vida y la ciudad celebra los cuatrocientos cincuenta de su fundación española. Tiempo propicio para conmemorar, para traer a la memoria el espacio-tiempo de la ciudad, gesto conmemorativo para ampliar el sentido de lo urbano.
Conmemoremos colectivamente, juntos (como el sentido profundo de la fiesta), entre todos los participantes de la Bienal, comprometiéndonos a realizar el mismo gesto sobre cada una de las ciudades: mirar nuestro devenir histórico espacio-temporal para gestar nuevos sentidos de lo urbano que no sólo se construyan sobre la lógica de la homogeneización de la sociedad y la cultura, bajo los modelos de vida occidental, sino evidencien la otra cara de la globalización: la localización, aquella que expresa las respuestas que desde nuestros países se construyen como reacción a la mundialización, aquella cara en que se expresa lo “glocal”.
Conmemoremos juntos y emprendamos la búsqueda de espacios-tiempos identitarios, para construir glocalidades como respuestas a la globalización homogeneizadora; conmemorar juntos para construir colectivamente unas “políticas de la memoria” a través de las cuales nos interpelemos sobre las identidades.
CRONOTOPOS
En la ciudad contemporánea, la ciudad globalizada, que se acondiciona y depende de los nuevos paradigmas de la comunicación sustentados en el desarrollo tecnológico y que está determinada por el fenómeno económico de internacionalización de la economía, en esa ciudad, el tiempo y el espacio tienden a univeralizarse: el tiempo es el tiempo de los flujos comunicativos, el tiempo de la velocidad y lo instantáneo; y el espacio es, cada vez más, el espacio virtual de los medios, de la tecnología y del mercado. La experiencia urbana es la de un espacio atrapado en el tiempo.
En la ciudad globalizada, la experiencia urbana se expresa en la des-espacialización , el des-centramiento y la des-urbanización. De esta manera se va constituyendo una ciudad sin memoria. Así, la ciudad se va convirtiendo en un enorme “no lugar”, es decir en un espacio que no se define como un espacio identitario, relacional ni histórico. El no lugar sólo crea soledad y similitud, no crea ni da posibilidad a la historia; en él sólo se vive el presente y la única historia es la noticia del día.
En nuestra vida diaria el peso de la ciudad, entendida ésta como lo construido, lo físico, lo material, ha reemplazado a lo urbano, al lugar del acontecimiento cultural, al lugar antropológico que se constituye en la interacción social. En la ciudad actual, el tiempo va ganando valor en detrimento del espacio; la ciudad va perdiendo cuerpo (espacio), va descorporizándose (des-espacializándose).
Sin embargo, estos procesos de globalización encuentran, también, respuestas locales que se expresan en combinaciones y tejidos particulares y complejos. Respuestas locales que se expresan como pervivencia de la memoria, presencia de la comunidad, vigencia, aunque sea parcial, de otras temporalidades de la vida cotidiana, de temporalidades míticas y rituales, que escapan a la lógica del capital.
Se hace necesario, entonces, en una práctica identitaria, buscar en los recodos de
las realidades presentes en nuestras ciudades, aquellas expresiones de lo que se ha denominado lo “glocal”. Indagar lo “glocal” concretado en el espacio-tiempo urbano.
LOS CRONOTOPOS URBANOS
El espacio urbano, en cuanto que está disponible para la experiencia inmediata, es siempre presente, es siempre un ahora; en cuanto es producto histórico, producto de otras épocas, establece relaciones, vínculos de sentido que articulan pasado y presente. Claro está, tiempo y espacio no se pueden vivir ni percibir por separado como dos experiencias aisladas. El uno presupone, necesariamente, la presencia del otro.
En la construcción del texto literario, se llamó CRONOTOPO a esta percepción única de espacio y tiempo, como una noción fundamental para la construcción del sentido de toda narrativa. Aquí no nos referimos a eventos narrados, sino a eventos vividos, experiencias en las cuales se da la coexistencia de los tiempos en un sólo punto del espacio, la plenitud del tiempo percibido en un espacio.
Los ciudadanos condensamos en una serie de lugares los contenidos más importantes de nuestra existencia: identidad y temporalidad, construimos cronotopos; espacios de intensidades semánticas que posibilitan la diferenciación y jerarquización de los espacios de la ciudad vivida; espacios diferenciados por una intensidad de sentido surgida por la condensación del tiempo. No de un solo tiempo y una sola historia; por el contrario, se trata de múltiples temporalidades y velocidades dependientes de los sectores socio-culturales intervinientes.
Los cronotopos constituyen el sentido espacio-temporal de la ciudad, por los cuales se diferencian las historias de cada ciudad: diferenciación que se produce en la medida que sus ciudadanos viven de diversa manera el tiempo (pasado, presente y futuro) y la relación cambio-permanencia.
El cronotopo es, así, la ciudad creada: conjunto de espacios a través de los cuales los ciudadanos se identifican con la ciudad, la ciudad que los habitantes la hacen suya al dotarle de sentido. El cronotopo es, entonces , un constructo, una construcción cultural, un imaginario, en la medida que en esos espacios, los ciudadanos descubren la ciudad como propia. Por lo tanto, el cronotopo es un sentido espacio temporal en permanente construcción, siempre inacabable.
Espacios de expresión de la diferencia urbana, difieren tanto por los sujetos sociales que habitan y leen la ciudad, como por el momento histórico en que esa experiencia ocurre. Expresión de la pluralidad de voces independientes e inconfundibles; espacios polifónicos de voces irreductibles a un solo centro, a un mundo homogeneizado, a una sola idea y experiencia de ciudad.
Polifonía en tanto pluralidad de formas de expresar los cronotopos. Si las artes visuales se construyen a partir de las particulares formas de concepción, percepción y expresión del espacio-tiempo, se trata, entonces, de que los artistas indaguen, en el mundo de las visualidades, originarias e inéditas maneras de construir esa relación.
Cronotopo como noción de espacio-tiempo identitario, que nos lleva a una búsqueda de identitarias maneras de construir el espacio-tiempo artístico. He aquí la centralidad de la convocatoria a esta IX Bienal de Cuenca: ESPACIOS-TIEMPOS IDENTITARIOS.
En un contexto en el cual las condiciones espacio-temporales de la ciudad tienden, cada vez más, a homogeneizarse, los rasgos identitarios de éstas habrá que buscarlos ya no en los elementos de su estructura física, sino en los imaginarios que sus habitantes construyen de sus ciudades y en sus particulares formas de expresarlos.
EL TIEMPO DEL TOPO
La Convocatoria a la IX Bienal de Cuenca, es un invitación a convertirnos en topos , a usar su estrategia, a hacer de este tiempo el tiempo del topo: crear-buscar esos espacios llamados cronotopos, no para representarlos, sino para captar la intensidad, la potencia que allí habita, y expresarla, desplegarla. Habitar la ciudad como topos, construyendo múltiples y profundas galerías en busca de sentidos que, en la superficie, como virus diseminados en las plazas, calles, parques de nuestras ciudades, produzcan inéditos e identitarios sentidos de lo urbano, hoy dominado por el espacio-tiempo de la globalización.
Crear imágenes que expresen la intensidad de la potencia espacio-temporal de determinados lugares urbanos , potencia que les otorga sentido de identidad; imágenes que expresen una experiencia urbana, como experiencia vital, íntima; condensación de memoria colectiva con acciones personales y presentes. Por lo tanto, imágenes performáticas, realizativas, instalativas de un nuevo mundo, de una nueva forma de habitar lo urbano.
* Diego Jaramillo Paredes es arquitecto de profesión, máster en estudios de la cultura y artista plástico; profesor de las Universidades de Cuenca y del Azuay; Expresidente de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Azuay; Miembro del Comité de Gestión de la Bienal de Cuenca en varias ediciones.
BASES DE LA IX BIENAL
Artículo 1.- La Bienal Internacional de Pintura de Cuenca, Ecuador, convoca a los artistas de los países americanos a participar en la novena edición que será inaugurada el miércoles 11 de abril del 2007 y que se mantendrá abierta hasta el viernes 8 de junio del 2007.
de los expositores y sus obras
Artículo 2.- Los artistas participantes en la novena edición de la Bienal de Cuenca serán seleccionados por instancias curatoriales designadas por la Bienal.
Artículo 3.- Los aspirantes deberán tener como currículo un mínimo de una exposición individual y una colectiva, requisito que se comprobará en los catálogos, invitaciones u otros documentos que así lo certifiquen.
Artículo 4.- En la Bienal participarán obras artísticas que tengan relación con la propuesta conceptual “Espacios-Tiempos Identitarios”, cuyo texto forma parte de esta convocatoria.
Artículo 5.- La curaduría y artistas cuidarán que las propuestas u obras mantengan un discurso coherente con el espacio o continente en el que serán expuestas, de tal forma que los resultados museográficos sean legibles.
Artículo 6.- El número de obras y los espacios destinados para su instalación o exposición serán definidos de acuerdo a los proyectos presentados y a la disponibilidad de espacios museográficos internos o externos que serán señalados como locales oficiales de la IX Bienal.
Artículo 7.- La Bienal no proveerá de equipos audiovisuales para el caso de obras que necesiten de estos soportes. En consecuencia es responsabilidad de los propios artistas o sus auspiciantes, conseguir tales equipos.
Artículo 8.- Si en los trabajos propuestos se utilizaren imágenes cuya propiedad intelectual corresponda a otros artistas, se deberán presentar los permisos de copyright correspondientes.
de las curadurías
Artículo 9.- Las curadurías nombradas para cada país o región propondrán, por país, un mínimo de 3 artistas y un máximo de 6 artistas, de entre los cuales un equipo de especialistas designados por el Comité de Gestión de la Bienal, luego del estudio de las carpetas curriculares, los proyectos y demás información presentada, elegirá a un máximo de dos artistas por país.
Artículo 10.- En el caso del país sede de la Bienal, es decir Ecuador, el equipo de especialistas nombrados por el Comité Organizador de la Bienal de Cuenca, elegirá hasta nueve artistas. Podrán participar artistas extranjeros residentes en el Ecuador como mínimo tres años.
Artículo 11.- Las curadurías deberán remitir a la Bienal, conjuntamente con las carpetas curriculares y la descripción de los proyectos , las referencias visuales de las obras (fotografías a color o detalles esquemáticos), documentos que se entregarán máximo hasta el viernes 18 de agosto de 2006 y que serán analizados por un equipo de especialistas designados por el Comité de Gestión de la Bienal. Esta información podrá ser remitida por correo convencional o electrónico a la dirección: curaduria@bienaldecuenca.org
Artículo 12.- Es responsabilidad de las curadurías estructurar propuestas que tengan equidad en su conformación, de tal manera que sean coherentes con la especificidad de la IX Bienal, esto es pintura y nuevos soportes o prácticas artísticas.
Artículo 13.- Las obras o proyectos definitivamente aceptados, no podrán sufrir modificación parcial o total sin el consentimiento del equipo de especialistas de la
Bienal.
de la transportación
Artículo 14.- La Bienal asumirá la transportación de obras que siendo bidimensionales tengan la posibilidad técnica de ser enrolladas.
Artículo 15.- La transportación de obras tridimensionales correrá por cuenta de los artistas o sus patrocinadores.
Artículo 16.- La transportación de obras hasta Cuenca será realizada desde la primera semana de diciembre de 2006 hasta el 15 de febrero de 2007. El montaje de las exposiciones se realizará durante el mes de marzo de 2007.
de la seguridad y montaje
Artículo 17.- La Bienal implementará las medidas de seguridad que estime pertinentes para las obras en los espacios de exposición y asumirá responsabilidades civiles dentro de los límites y condiciones establecidos en la póliza contratada para el efecto.
Artículo 18.- Los proyectos o propuestas de los artistas deberán señalar todos los detalles formales como: áreas verticales y horizontales necesarias para su correcta exposición, sistemas de montaje, tipo de iluminación, etc.
Artículo 19.- El montaje de las obras que impliquen complejidad museográfica o extrema delicadeza en su manipulación, deberá ser ejecutado por los propios artistas "in situ". En este caso los artistas deberán estar en Cuenca por lo menos ocho días antes del lunes 9 de abril, fecha en la que el Jurado iniciará sus deliberaciones. La Bienal facilitará, en la medida de sus posibilidades, el apoyo técnico y logístico.
Artículo 20.- La Bienal no asumirá ningún gasto relacionado con la elaboración y el montaje de las obras. Los compromisos de la Bienal en este sentido no irán más allá de los gastos normales en una infraestructura museográfica básica en los espacios convencionales internos.
de los premios
Artículo 21.- La Bienal otorgará tres premios de la misma categoría, consistentes en USD $20.000 (veinte mil dólares) cada uno, y tres menciones. Los premios económicos se distribuirán de la siguiente manera: dos premios (de veinte mil dólares cada uno) para obras de la categoría pintura y un premio (de veinte mil dólares) para una obra de la categoría otros soportes (fotografía, video, arte digital, arte objeto, etc.) Del valor de los premios se retendrán los impuestos de ley.
Artículo 22.- La Alianza Francesa otorgará a un artista ecuatoriano participante en la IX Bienal el "Premio de París”.
Artículo 23.- Los premios serán indivisibles y podrán declararse desiertos.
Artículo 24.- Las obras premiadas tendrán el carácter de adquisición.
Artículo 25.- Los premios se entregarán en el acto de clausura de la IX Bienal.
Artículo 26.- El Jurado de Premiación estará integrado por tres personalidades reconocidas internacionalmente en el campo del arte y de la cultura contemporáneos nombrados por el Comité de Gestión de la Bienal. Además se nombrarán miembros alternos que actuarán en caso de ausencia de los miembros principales.
del catálogo
Artículo 27.- Para la edición del catálogo, la curaduría deberá enviar todos los materiales como currículos, textos, fotografías, etc., impresos y en formato digital. Los textos en formato (.doc / .rtf) para WORD y las imágenes en formato JPG o EPS de 30 cm mínimo por el lado más largo y en resolución de 300 dpi.
Artículo 28.- La curaduría debe enviar la información detallada en el numeral anterior, hasta el 15 de marzo del 2007. Podrá ser enviado por correo convencional o al correo electrónico: documentación@bienaldecuenca.org
Artículo 29.- De no cumplirse el plazo de entrega de la documentación señalada en el artículo anterior, la Bienal no se responsabilizará por la ausencia de esa información en el catálogo.
disposiciones generales
Artículo 30.- Las obras presentadas en la Bienal no deben haber sido expuestas, es decir serán inéditas.
Artículo 31.- La Bienal no asume las siguientes responsabilidades:
a) La transportación de obras tridimensionales.
b) Los trámites de salida y retorno (desaduanización) de las obras establecidos por las normas legales de los países de origen.
c) Gastos aduaneros o de bodegaje en los países de origen.
d) Gastos de embalaje.
e) Los seguros de transportación internacional.
f) El montaje de obras consideradas dentro del artículo 19 de este reglamento.
g) Lo indicado en el artículo 20 de este reglamento.
Artículo 32.- Los artistas participantes autorizan a la Bienal a reproducir, fotografiar, filmar y registrar las obras presentadas para propósitos de documentación, difusión, edición de catálogos y otras publicaciones.
Artículo 33.- La transferencia de obras expuestas en la Bienal se sujetará a las normas internas establecidas por la Bienal y los requisitos legales para su nacionalización.
Artículo 34.- Ninguna obra en exposición podrá ser retirada antes de la fecha de clausura de la IX Bienal.
Artículo 35.- Cualquier situación no prevista en estas bases será resuelta por el Comité de Gestión de la IX Bienal de Cuenca.
Las presentes bases fueron elaboradas por el Presidente Ejecutivo de la Bienal Internacional de Cuenca, Lcdo. René Cardoso Segarra, y aprobadas por el Comité de Gestión en la sesión efectuada el día 11 de abril de 2006.
DIRECTORIO DE LA IX BIENAL INTERNACIONAL DE CUENCA
Ing. Marcelo Cabrera Palacios
ALCADE DE CUENCA
PRESIDENTE DEL PATRONATO
Lic. René Cardoso Segarra
PRESIDENTE BIENAL DE CUENCA
Dr. Efraín Jara Idrovo
PRESIDENTE DE LA CASA DE LA CULTURA, NÚCLEO DEL AZUAY
Dr. José Vega Delgado
REPRESENTANTE DEL MINISTERIO DE EDUCACIÓN Y CULTURA
Dra. Jackelin Verdugo Cárdenas
DIRECTORA MUNICIPAL DE CULTURA
Sra. Eudoxia Estrella de Larrazábal
DIRECTORA DEL MUSEO MUNICIPAL DE ARTE MODERNO
Sr. Antonio Álvarez Moreno
REPRESENTANTE DEL CONCEJO CANTONAL DEL MUNICIPIO
Dr. Fernando González Corral
SECRETARIO GENERAL
Bienal Internacional de Pintura de Cuenca
Dir: Calle Bolívar 12-60 y Juan Montalvo
Telf: (593) 7 2831 778 - (593) 7 2834 253
Fax: (593) 7 2831 879
Asuntos técnicos y curatoriales:
curaduria@bienaldecuenca.org
Asuntos para la documentación:
documentacion@bienaldecuenca.org
Información general:
asistente@bienaldecuenca.org
www.bienaldecuenca.org
CUENCA - ECUADOR
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